<![CDATA[PUNTO DI INCONTRO-APS ]]> https://www.nardofotoartestoria.it/blog/ IT Sat, 28 Oct 2023 10:54:00 +0200 Incomedia WebSite X5 Evo <![CDATA[TERESA POLO - Nardo' e i suoi 'Ulivi']]> imblog
Nardo' e i suoi ulivi
 
 
Nardo' ha origini antichissime, tra leggende e realta'. La sua fondazione, piu' diffusa, tramite la leggenda, e' riassunta con il mito della fontana, addossata alla facciata laterale della Chiesa di S. Domenico, in piazza Salandra, dove un portentoso e altero toro , nel VII sec. a. C., proprio in questo territorio, comincio' a raspare la terra, in un punto da cui scaturi' una polla d'acqua. Le genti che viaggiavano, e testimoni del segno di buon auspicio, decisero di fermarsi  in quel luogo. La nascita di Nardò, come centro abitato, risale al VII secolo a. C.,  insieme al suo porto di  “Emporium Nauna” ( l'attuale S. Maria al Bagno), fu conquistata dai Romani nel 269 a.c. e divenne municipium ( Neritum o Neretum). Alla caduta dell'Impero Romano d'Occidente, ( 476) ed in seguito alle battaglie tra Bizantini e Goti  ( 544), fu assorbita dall'Impero Bizantino (552-554) e per un breve periodo ( 662-690), fu annessa al Regno Longobardo; tra il 901 e il 904 Nardo' fu attaccata e saccheggiata dai Saraceni, provenienti dalla Sicilia. Nel 1055 i Normanni conquistarono la citta' e nella seconda meta' del XIII secolo segui' la dominazione angioina che determino' la nascita e la diffusione del feudalesimo.
Nardo' è un luogo unico, ricco di storia e monumenti di grande interesse: un bellissimo castello, un centro storico totalmente ed esclusivamente pedonabile, numerose chiese, architetture barocche di unico pregio.
Oltre alla bellezza dei luoghi, Nardo' gode, insieme al Salento, di una antichissima e radicata coltivazione dell'olio, anche se le specie storicamente coltivate non sono molto numerose. Questo, forse, perchè, essendo una coltura improntata alla produzione di olio, la ricerca di cultivar di qualita', con caratteristiche ben definite, ha portato ad una forte specializzazione.
Sembra che la coltivazione dell'olio, in Salento, risalga al VII sec. a. C.  Nel 336 a. C. l'olio salentino veniva gia' esportato in Oriente e a Cartagine, pare, quindi, che il Salento fosse primo territorio per estensione di oliveti. La sua espansione si arrestò solo con le invasioni barbariche e la crisi dell'Impero Romano, riaffermandosi, poi con  i Saraceni, tra il IX ed il XVIII sec. d. C.. Furono loro a diffondere la Cellina di Nardo', conosciuta infatti anche come “ Saracena “. E' di forma ovoidale, asimmetrica , da verde a nera. Un'oliva unica nel suo genere, tanto da attrarre gli antichi per il suo intenso colore nero.  
 
La produzione di olio in Salento è principalmente improntata su due varieta': la Cellina di Nardò e l'Ogliarola Leccese. L'Ogliarola è la varieta' più anticamente conosciuta. Viene identificata con la Salentina di cui parlano i poeti  Catone e Marrone, nelle loro opere.. Ha un'elevata produttivita' e grande resa, ma la sua coltivazione ha subito una forte frenata all'inizio del XX sec. A causa della diffusione della “brusca parassitaria”, una malattia che ha indotto a sostituire  questa cultivar con la più resistente varietà Cellina. La Cellina ha una resa più bassrande rusticità ed adattabilità. Le olive sono di colore nero-blù e le foglie più ovali e piccole di quelle de'Ogliarola. E' la varietà più largamente diffusa e coltivata.
 
L'olivo è stato per secoli fonte di cibo, di cura e di riscaldamento, di materiale da costruzione, di illuminazione, di riparo e anche di ispirazione. L'olio, prezioso,  prodotto di questi alberi, è ricchissimo di qualità alimentari e cosmetiche.  Negli ultimi anni, incredibile a dirsi, ce stata una certa tendenza a svendere oliveti e olio. Forse si è sentita cosi  spesso la storia della scarsa quantità e resa economica dell'olio salentino, che si è finito col crederci e con l'essere complici . Speriamo che l'olivicoltura salentina possa trovare nuova forza partendo dalle sue radici e dal rispetto del territorio e della natura.
L'olivo è la pianta sacra per eccellenza nel mondo mediterraneo ed è storicamente simbolo di prosperità e benessere sin dall'antica Grecia , dove le coltivazioni di ulivi rappresentavano una parte  fondamentale dell' identità culturale del paesaggio e degli abitanti di quelle zone. Nel SALENTO , la popolazione ha sviluppato un legame profondo con la coltura e la cultura degli ulivi, iniziato circa quattrocento anni fa, quando furono abbattute antichissime foreste di querce e lecci per coltivare questi alberi che sarebbero diventati il fulcro della produzione agroalimentare pugliese.
 
La diffusione dell'ulivo , nella Grecia antica, coincise con la massima espansione della civilta'. Quanto sta accadendo nel Sud della Puglia, è forse la metafora del decadimento della nostra modernità? Ora, si cerca di inquadrare il fenomeno sociale dell'epidemia da Xylella , una catastrofe che ha coinvolto le abitudini, le menti e le coscienze della popolazione.
A memoria d'uomo, l'ulivo non ha mai subito un attacco simile a quello a cui è esposto ai nostri giorni. Oltre alle cause e i processi che hanno causato l'emergenza Xylella, è nata, anche, nelle persone, una sorta di svuotamento delle stesse, ed alcune di loro sembrano spezzate proprio come i tronchi degli ulivi millenari sconfitti dalla fitopatologia.
In questo senso si concentra un'analisi di due strette relazioni entrate in crisi, quella tra individui e patrimonio naturale e quella tra cittadini e scienza. Oggi non rimane che una carcassa  vuota, secca e grigia, accampagnata dal grande lutto degli  olivicoltori e il legame che è molto più profondo del semplice rapporto tra un agricoltore e le sue piante.
Quest'albero ha accompagnato intere generazioni della stessa famiglia. Alcuni olivicoltori si rifiutano di abbattere i loro alberi per piantare diverse varieta' di ulivi, come la Favolosa ed il Leccino , che sembrano essere molto piu' resistenti al batterio. Non vogliono rinunciare all'unicita' e all'identita' del loro prodotto per fabbricare un olio “INDIFFERENZIATO” senza anima. Altri, invece, hanno iniziato a coltivare queste diverse varieta',  pur di far sopravvivere e in altre parole, a continuare e mantenere le loro famiglie.
Infine, sembra che, questi alberi, non hanno ricevuto le cure e le attenzioni che meritavano e sono stati abbandonati a loro stessi.

Teresa Polo
]]> Sat, 28 Oct 2023 08:54:00 GMT https://www.nardofotoartestoria.it/blog/?nardo--e-i-suoi--ulivi- https://www.nardofotoartestoria.it/blog/rss/00000005F <![CDATA[PIERO DE FLORIO - Un Natale di stile a Cerrate]]> imblog
PIETRO DE FLORIO

Un approfondimento dell'Autore, Piero De Florio, nostro Socio.
Il mese scorso il Punto d’Incontro Aps organizzava, per i propri soci, una visita guidata presso l’abbazia basiliana di Santa Maria di Cerrate,  un complesso monumentale.....



Un Natale di stile a Cerrate
 
Il mese scorso il Punto d’Incontro Aps organizzava, per i propri soci, una   visita    guidata presso      l’abbazia    basiliana    di  Santa Maria di Cerrate,
un complesso monumentale risalente a qualche anno prima del 1154 1. Tra le la pregevoli testimonianze storico – artistiche, stratificate nel tempo fino al sec. XVI, si può ammirare probabilmente la più antica natività iconografica (giacchè non è un presepe a tutto tondo) scolpita ad altorilievo in Terra d’Otranto di cui varrebbe la pena dire qualcosa, in occasione del Natale.
 
I rilievi scolpiti sulla ghiera dell’archivolto del portale duecentesco 2 d’ingresso alla chiesa, seguono il sesto dell’arco, da sinistra iniziano con la Vergine annunciata, la visitazione, l’adorazione dei magi, la natività, la fuga in Egitto e l’arcangelo Gabriele annunciatore 3 (Fig. 1).

La prima e l’ultima scultura si saldano in un unico significato e, pressappoco all’apice, in correlazione alla chiave di volta, si dispongono simmetricamente la scena dei magi e quella della natività (Fig. 2). Ai rilievi della ghiera esterna spetta il compito figurato e narrativo segnato da un forte impatto plastico di tradizione italiana, mente la parte interna dell’archivolto è adornata da motivi vegetali di acanto stilizzati e girali che risentono di un gusto orientaleggiante – bizantino, nello stile approssimativamente dei portali di San Niccolò e Cataldo a Lecce 4 e di Santa Caterina d’Alessandria a Galatina. Si ha quindi, con questa variante astraente, una finalità estetica prettamente ornamentale, come a voler suggestivamente colmare un vuoto (horror vacui), attraverso l’iterazione di elementi ritmici, in una specie di assonanza con la perfezione divina 5.
 
Riguardo al tema figurato i magi indossano il manto regale e portano un copricapo come se fosse un turbante, ognuno regge con entrambe le mani il calice contenente i tradizionali doni. La scultura successiva contrapposta (testa a testa) a quella dei magi, racconta la nascita di Cristo, il Salvatore sta nella culla, scaldato dal bue e l’asinello e accudito dalla madre aureolata. Le due scene sono separate da una fascia con al centro la stella che risplende, sia sulla testa dei magi, sia  su quella di Maria. L’astro si trova quasi in asse con la chiave di volta del portale, come a dire: ciò che è qui stabilità architettonica è anche certezza e saldezza della storica incarnazione (Fig. 2). Stilisticamente la matrice romanico – occidentale italiana e transalpina si nota nel marcato aggetto dei rilievi e dal taglio plastico delle immagini che si incurvano, seguendo in subordine la piegatura architettonica del portale 6 (si potrebbe pensare, in trasposizione metaforica – sociologica, al controllo monastico/architettura esercitato sui fedeli/scultura) 7, come si verifica nella lunetta del portale di Sàinte Marie a Vèzelay La Madeleine in Francia (1120) e nel portico della gloria in Santiago de Compostela in Spagna (1188).

L’arrotondamento sporgente delle masse, modellate dalla luce, evidenzia il movimento strutturale, vale a dire, le figure dei magi formano una specie di mezzo giro nello spazio compresso del rilievo e rompono il consueto procedere in teoria alla bizantina, poichè la curva immaginaria tangente i piedi di ognuno diverge, rispetto a quella più in alto, passante per i tre calici, sfalsando le posizioni (Fig. 3).                                                                                                                              
Però tutti e tre i magi, alla maniera bizantina, reggono le coppe all’altezza del petto, come si nota, per esempio, nel mosaico del corteo dei martiri (seconda metà del IV sec.) in Sant’Apollinare Nuovo a Ravenna (Fig.4). Si vede anche un certo richiamo di scuola tardo romana, in quanto le figure, plasticamente aggregate e prive di collocazione spaziale (non vi è neppure fondo), emergono, specialmente nei magi, in una sorta di isolamento o superficie ottica (per una visione dinamica a distanza), rimarcata dalle ombre 8.

La Madonna (Fig.3), con la veste rigata da pieghe appena incise (come nei magi), descrive con il corpo adagiato ed arcuato un angolo focalizzante la culla/mangiatoia della natività, un po’ come le linee dinamiche o di forza che si notano nei rilievi a Modena o a Parma di Wiligelmo e Antelami. Insomma nel rilievo della natività si produce un movimento insito delle figure (strutturalmente collegato – come osservato –  alla curvatura architettonica del portale)  che nasce, non da azioni volitive nel tempo, ma da articolazioni, sovrapposizioni e “giro” di masse, a tutto ciò fa da complemento la cristallizzante fissità del tipico o di ciò che è (per il gusto romanico) standardizzato e uniforme 9. Tipico, in altre parole, è il volume ovoidale del bimbo, la fissità delle fisionomie, i nasi pronunciati, i geometrismi dei panneggi e l’esclusione della natura. Inoltre tutto ciò non inficia una certa espressione tattile che si nota nelle teste grandi dei magi, nella torsione innaturale del busto e nella tozza mano della Vergine, nell’ingrandimento sommario ed esagerato dei volti e nell’immobilità ipnotica degli occhi, tutto ciò potrebbe far pensare ipoteticamente che l’artista/scalpellino abbia voluto dare importanza alle parti del corpo deputate a rappresentare più densamente i moti affettivi e interiori 10. Ma, invece, qui si vuole affermare la forza del principio trascendente, tanto da deformare il vero (rarefazione organica) dove le forme perdono valore naturalistico, per diventare espressioni spirituali e segni dell’anima. Quindi l’irregolarità di queste figure inespressive e la loro postura da burattini 11 fissano una certa meccanicità schematica alla composizione che impedisce alle immagini di relativizzarsi nel transeunte perituro e, non era questo, l’intendimento assoluto dell’arte costantinopolitana – romanica.

Spunta anche un altro residuo iconografico bizantino: nella natività il bimbo è avvolto nelle fasce (Fig. 5), come nelle opere analoghe bizantine (per es. natività del XI sec. nella chiesa di Chora a Istanbul) dove la Vergine con aureola sta seduta o semidistesa, nel modo più conveniente per le partorienti, una simile impostazione iconologica si vede anche nelle icone russo – bizantine del X secolo e nel mosaico della natività nel palazzo dei Normanni a Palermo. Un ulteriore elemento che richiama l’iconografia bizantina è la preziosa sedia, provvista di schienale con cuscino di seduta imbottito (ornato da losanghe puntualizzate a trapano), con le gambe sagomate in assonometria, un’allusione formale, se decontestualizzata, alla regalità Odigitria di Maria 12

Piero de Florio
 
 
1 Primaldo Coco, Cenni Storici di Squinzano, Salentina Editrice , Lecce, 1922, p. 48 e Paolo Vetrugno, S. Maria di Cerrate: Proposte per una Leggenda della Fondazione, in “Sallentum” n. 1,2,3  Gen. Dic. 1983, a cura Ente Provinciale per il Turismo di Lecce, Editrice Salentina, Lecce, pp. 19 – 28
2 Pina Belli D’Elia, Paolo Moreno, Raffaele Moreno Cassano, Lecce e la Sua Provincia, L’Espresso, Roma, 1980, p. 15 e cfr. Puglia, Touring Club (guide rosse), 2005, p. 375
3 Secondo la lettura che ne fa: Teodoro Pellegrino, in “Terra Mia” Dell’Abazia di Santa Maria di Cerrate, Editrice Salentina, Galatina, 1970, pp. 51 – 56
4 Cfr. Maria Stella Calò Mariani, L’Arte del Duecento in Puglia, Istituto Bancario San Paolo Torino, 1984, pp.184 - 185
5 Alois Riegl, Grammatica Storica delle Arti Figurative (1897 – 98 / 1899), a cura di Andrea Pinotti, traduz. Carmela Armentano, Quodlibet, Macerata, 2020, pp. 202 -203
6 A. Nuzzo, A. Olivetti, La Chiesa di S. Maria di Cerrate presso Lecce, in Dell’Abbadia di S. Maria di Cerrate, “Terra Mia”, a cura di Teodoro Pellegrino, vol. I Provincia di Lecce, Editrice Salentina, Galatina, 1970, p. 18.
Gioia Bertelli, Arte Bizantina nel Salento. Architettura e Scultura (sec. IX – XIII), in Ad Ovest di Bisanzio. Il Salento Meridionale, a cura di Benedetto Vetere, Congedo, Galatina, 1999, p. 235. L’autrice vede nei rilievi del portale un richiamo a soluzioni d’oltralpe, come per es. nel capitello delle Pie Donne a Mozac nel Puy de  Dôme o nel vicino capitello con il Cristo a Saint Nectar
7 Arnold Hauser, Storia Sociale dell’Arte, vol. I (1951), traduz. Anna Bovero,  Einaudi, Torino, 1964, p. 212
8  A. Riegl, Industria Artistica Tardoromana  (1901 – 1923), introduz. Sergio Bettini, traduz. B. Forlati Tamaro e M.T. Ronca Leoni, Sansoni, Firenze, 1952, pp. 82 -85
9 A. Hauser, op.cit. p. 212
10 Come sostiene, in generale per lo stile romanico, Anton Springer (1883), in A. Hauser, op. cit. p. 214
11 H. Hauser, op. cit. pp. 215 - 216
12 Per una ricognizione storico – filologica sugli affreschi di Cerrate si veda: Valentino Pace, La Pittura delle   origini in Puglia (sec. IX – XIV), in La Puglia fra Bisanzio e l’Occidente, Electa Milano, 1980, pp. 353 - 354
 
 
]]> Fri, 16 Dec 2022 12:32:00 GMT https://www.nardofotoartestoria.it/blog/?xxxxx https://www.nardofotoartestoria.it/blog/rss/00000005D <![CDATA[LA SALUTE DIMENTICATA]]> imblog
Teresa Polo - Funzionario Asl Nardò
 
La salute dimenticata

Sono periodi in cui il cittadino neretino inizia a percepire, direttamente sulla sua pelle, un inizio di trascuratezza sia fisica che economica. Le vicessitudini sanitarie del periodo che stiamo attraversando si accentuano, anche e soprattutto, per la mancanza di un ospedale a livello locale.
 
L’Ospedale cittadino, il ‘Sambiasi’ fu istituito nel 1874. Fu creato con le rendite della Congrega della Carità che facevano conto sull’importante legato dei fratelli Giuseppe Oronzo e Fabrizio Sambiasi. A quel legato si unì anche il Comune di Nardò con un sussidio annuo. Il neonato “Ospedale Civile Sambiasi” doveva servire per la cura dei malati poveri della città e dei malati forestieri di passaggio. Il Sambiasi, regolato da uno Statuto organico approvato con Regio decreto 15 Maggio 1885, era amministrato, con pieni poteri, dal vescovo ‘pro tempore’ della Diocesi di Nardò. (*)
L’assenza di un Ospedale pienamente operativo come il Sambiasi rimane per Nardò ed il suo popolo un problema rilevante.
La sua chiusura è piena di misteri, di contraddizioni e di grossi interrogativi.
Si, proprio cosi', gli interrogativi scaturiscono anche in considerazione del fatto che, l'Ospedale di Nardo', si reggeva su un “LASCITO”, da parte della famiglia dei “SAMBIASI”, fra le piu' antiche, nobili e benemerite di Nardo'.
 
L’Ospedale aveva il compito di occuparsi degli ammalati poveri, come estremo gesto di vera carita' e forte amor proprio con la differenza, attuale, che, con i finanziamenti pubblici, non si riesce ad assistere, in quanto sopraffatti dalla burocrazia.
Tornando indietro nel tempo, e considerando la vera natura del “LASCITO”, cosa ha portato alla decisione drastica, dannosa e fuorviante per il nostro paese, ad individuare una forza giuridica tale da eliminare un “LASCITO”?
Era una volonta' testamentaria dei benemeriti che fu rilasciata ad un notaio.
Questo documento è ricco di una umanita' infinita. E rende ai suoi fautori onore infinito. Grazie al loro pensiero, che andava oltre il tempo e con capacita' di alto intelletto permetteva, già da allora, di anticipare e attuare assistenza medica a domicilio, cure e distribuzione di medicinali ad ammalati, soprattutto i poveri di questa citta'.
In forte antitesi con gli atteggiamenti attuali e moderni che, poi, tutto sommato, ne hanno determinato la sua chiusura.
Cosa fu così forte da decidere di sopprimere e schiacciare e annullare il cuore cosi grande e nobile dei “Sambiasi”, nonostante le regole dell'Istituzione Amministrativa di un tempo, che rimane documentata. E alla fine, quindi, del tutto ignorata in quanto si regge su un “ LASCITO”, anche se risalente a oltre 200 anni fa.
Coloro che disposero questo gesto di volonta', lasciarono tutto ad esclusivo godimento dei concittadini. Persone grandi, encomiabili, ricchi di cotanta gloriosa nobilta' cui si aggiunsero sconosciuti benefattori che vollero raccomandarsi al Sindaco della citta' e al Vescovo Diocesano e loro successori, di vigilare costantemente sulle loro disposizioni, che non sarebbero mai dovute venir meno.
Ma, tale vicenda, piena di puro altruistico pensiero umanitario, non ha avuto riscontro nella politica degli anni '70 in poi.
Perche', questo lascito, fu rispettato sino agli anni '70 dello scorso secolo, ma, dopo, con la riorganizzazione sanitaria italiana, rivide tutto l'assetto della gestione, sopprimendo anche l'Ospedale di Nardo'?. Sono gli anni, in cui, misteriosamente, non si ebbe piu' notizia.
Le norme legislative portarono ad un cambiamento per la soppressione di ospedali, tali da scavalcare anche un “LASCITO TESTAMENTARIO” e le volonta' d'animo di soggetti di una umanita' inestimabile che donarono beni personali per curare i poveri.
 
Forse, il tempo, ha cambiato gli animi e gli uomini. Ha cambiato, soprattutto, il pensiero di chi governa, non esiste piu' il fine “umanita'”.
Quello che è rimasto tale, e sempre, è la vulnerabilita' dei poveri, la loro debolezza del
proprio speranzoso pensiero il loro destino soccombente a tutti i cambiamenti, compreso quello di non essere piu' assistiti gratuitamente.
Dobbiamo, quindi, dire grazie ai cambiamenti sociali selvaggi e discriminatori che porteranno vantaggio solo a chi ha mezzi e capacita' di  difendersi; il resto sara' escluso dal mondo ed emarginato, suo malgrado, non avendo le minime possibilita' per potersi adeguare o a stare al passo con i tempi.
Tale processo alimentera' discriminazioni sociali, anche nei giovani, e di conseguenza nei rapporti umani.
 
Il gesto dei “SAMBIASI” non era solo il fatto di assistere i bisognosi in modo gratuito, ma lanciava un messaggio che rappresentava la salute come un diritto per ogni individuo, come processo di dignita' e rispetto per se stessi e per gli altri per una societa' civile.

Teresa Polo


(*) Una storia completa degli Ospedali di Nardò può essere approfondita sul sito #fondazioneterradotranto.it in un articolo pubblicato dal Dr. Marcello Gaballo all’indirizzo:
www.fondazioneterradotranto.it/2012/07/20/per-una-storia-degli-ospedali-a-nardo/
 


]]> Sun, 23 Oct 2022 11:03:00 GMT https://www.nardofotoartestoria.it/blog/?polo-teresa https://www.nardofotoartestoria.it/blog/rss/00000005B <![CDATA[MINERVA PAOLO ARTURO-I FIGLI DEL PECCATO DIGITALE]]> imblog

      Paolo Minerva
Psicologo, Psicoterapeuta.  Università di Padova.  Una vita nelle Istituzioni  educative  e  assistenziali del Comune di Milano, un’altra  vita  come  libero  professionista  e  psicoterapeuta…  Formatore  e  libero pensatore.


                                                   I figli del Peccato Digitale

Virtualismi e opportunità delle antropologie comunicative al tempo di Internet
 
Il tempo di internet e dei social-network ci sollecita a modificare i paradigmi culturali con i quali abbiamo approcciato fino ad ora la quotidianità.  A volte con resistenza, timore e fatica, ma anche con curiosità, brivido ed esaltazione. L’educazione, la comunicazione, la sessualità, le relazioni... Sono veramente agite in maniera diversa o hanno piuttosto trovato nuovi modi di rappresentazione? Migliori o peggiori? Quali sono i pericoli e le opportunità di questo “smarrimento psico-antropologico"?

INTERNET E LE NUOVE GENERAZIONI          
 
Una conseguenza rilevante della rivoluzione comunicativa di internet l’abbiamo sul piano dell’educazione e la preoccupazione che le giovani generazioni trovino nella cultura digitale, nella navigazione in rete, l’occasione di approdi pericolosi.
È soprattutto una preoccupazione del mondo adulto che ha difficoltà a competere con i più giovani sul piano della “confidenza digitale”.
I nativi digitali hanno in realtà l’opportunità di acquisire nuove abitudini di esplorazione virtuale del territorio, e questa abitudine si somma, e non necessariamente si sostituisce, all’esplorazione “On the road” che era tipica delle generazioni passate.
Certamente il mito statuario di Kerouak entra in competizione con nuovi miti dall’identità indefinita, e spesso impersonata dai mille eroi dei giochi di ruolo.
Mettendo a confronto le giovani generazioni degli anni 60/70 con quelle attuali possiamo cogliere il passaggio da un “monoteismo” dell’iniziazione esplorativa, a un più diversificato “politeismo” dell’esperienza iniziatica di conoscenza del mondo, più precoce ma altrettanto ritualistica. L’agito intelligente dell’educatore evoluto (soprattutto nella personificazione genitoriale) non dovrebbe essere quello di contrapporre due diverse visioni del mondo, ma piuttosto comprendere il senso della propria esperienza  iniziatica di un tempo per poterla riconoscere nelle forme della contemporaneità, utilizzandole per sostenere i propri messaggi educativi, le attrattive formative necessarie a veicolare i valori.
I pericoli della strada non sono gli stessi dei pericoli della rete, ma sono entrambi correlati alla stessa percentuale di rischio, quella determinata dalla solidità della piattaforma emotiva/educativa che fa da base di lancio per l’iniziazione esplorativa adolescenziale.
Resta utile e generalizzabile il criterio validato nell’ambito dell’abuso di sostanze: il 90% dei giovani che hanno esperienze di consumo, sia saltuario che continuativo, ad un certo punto smettono o entrano in uno stile di consumo moderato e consapevole il quale non si può certo considerare un problema.
Il restante 10% che si avvia ad un consumo cosiddetto problematico non lo fa perché ha iniziato, ma perché aveva a monte disagi emotivi, fragilità caratteriali, carenze educative, mancanza di modelli di riferimento.
L’accentuazione del rischio è in tutti i casi data dalla precocità dell’esperienza e, in secondo luogo dalla massività, dalla “nevroticità”.
Allo stesso modo dunque l’utilizzo, l’uso e l’abuso della navigazione in rete segue, tendenzialmente, la stessa logica di autoregolazione.
I limiti efficaci non sono quelli imposti con le chiavi di accesso e i controlli invasivi, quanto quelli interiori depositati in una coscienza che si è stata ben avviata alla soglia dell’adolescenza, e che si è ben costruita con modelli di riferimento sani.
Il linguaggio irriverente e violento utilizzato talvolta dai giovani nelle reti Social inquieta e preoccupa gli “Educatori” e indigna i perbenisti.
Il realtà gli adolescenti si sono sempre espressi, tra di loro, in termini aspri, forti e anche offensivi, nei confronti degli adulti, dei genitori propri e altrui, per alimentare le sfide all'interno del gruppo, confrontarsi, misurarsi sul potere interno, o testare i livelli di tolleranza, ma soprattutto per superare le prove iniziatiche di adesione al gruppo, acquisire il lasciapassare dell’appartenenza, sancire la ribellione al clan familiare e il parricidio / matricidio simbolico.
Solo che questo avveniva in luoghi privati, fisicamente delimitati, il gruppo si rispecchiava al suo interno.
I Social offrono opportunità di rappresentazione in una forma che era sconosciuta fino ad ora. È una forma che comprende livelli comunicativi inesplorati dalle generazioni precedenti. Non è solo una forma virtuale che annulla la gravità, il peso delle verbalizzazioni; piuttosto è una forma nuova di intimità che prima trovava spazio solo ed esclusivamente in un rapporto di prossimità fisica delimitata, ed ora invece diventa una paradossale  "intimità pubblica", che è un codice espressivo nuovo, non necessariamente buono o cattivo.
Il gruppo dei pari (...ai nostri tempi) era lo specchio col quale eravamo a tu per tu nella esternazione del pensiero, il passo evolutivo seguente allo specchio di Lacan, esperienza primaria della percezione dell’identità e del processo di identificazione.
Lo specchio di Lacan diventa oggi con la comunicazione digitale uno specchio prisma attraverso il quale il pensiero si irradia e si moltiplica e viene percepito da ciascuno con diverse tonalità.
E così dalla rappresentazione della propria identità allo specchio, passando per tutte le possibili varianti deformanti del rimando speculare, si è passati all’irradiazione che moltiplica i contatti e i possibili rimandi, con rischi e potenzialità....
i rischi di una frammentazione della propria immagine identitaria
e la potenzialità della liberazione di identità diverse e sinergiche, arricchenti.
Resta la tendenza del giovane adolescente al conformismo di gruppo, a sostenere ed alimentare le credenze e i modelli che vanno per la maggiore nel gruppo dei pari.
Ora come allora la tendenza ad uniformarsi al gruppo resta la strategia principale di ribellione dal mondodegli adulti, e in questo senso é il primo passo sul cammino dell’indipendenza di pensiero, ma allo stesso tempo il rischio maggiore di deriva.
L’antitodo resta lo stesso in ogni caso, in ogni tempo e con qualsiasi evoluzione tecnologica/comunicativa: l’esercizio alla diversità, che rappresenta il seme di una evoluzione equilibrata.
E in questo senso lo stesso mondo di Internet è sicuramente un alleato potente.  
  
INTERNET E LA MODIFICA DEI SINTOMI

Credo che esista una sorta di antropologia dei sintomi, una specificità con la quale i sintomi si manifestano che non è legata alla “patologia”, ma alle culture e alle epoche storiche.

L’etnopsichiatria di Tobie Nathan ci suggerisce una strada importante per una osservazione antropologica delle sintmatologie.
Ogni luogo e ogni tempo ha il suo modo di esprimere i disagi e le malattie (e probabilmente non solo i disagi che afferiscono allo psichismo), cosi come ogni luogo ed ogni tempo ha il suo modo specifico di esprimere le sue cure e i suoi guaritori.
Pensiamo all’isteria che nella sua forma più originaria descritta da Charcot, sia praticamente scomparsa o ancora al fenomeno del Tarantismo salentino, una forma teatralizzata di rappresentazione di un disagio (e relativa cura attraverso rituali musicali coreutici), fenomeno studiato e descritto da Ernesto De Martino, che in quella forma non si è più manifestata dopo gli ultimi episodi dei primi anni 80.
O ancora pensiamo ai più recenti studi di etnografia organizzativa, o ancora alla psicogenealogia transgenerazionale, altrimenti definibile in fondo come ”Psico-Antropologia Famigliare”.
Questi esempi ci segnalano come siano ridicoli i tentativi di catalogare, diagnosticare, DSMizzare i sintomi allo scopo di omogeneizzare i filtri di lettura, le diagnosi, le cure, finendo per omogeneizzare sostanzialmente soprattutto i giudizi.
La distinzione dei sintomi slegata dalle culture delle “tribù” di appartenenza (la famiglia, la società, il gruppo sociale, l’ambiente di lavoro, le “sette” di appartenenza...) finisce per ridurre le possibilità di comprensione del sintomo e le possibilità di guarigione.

Un lavoro più utile è forse invece quello, da un lato prendere in considerazione la matrice antropologica del disagio, considerare e studiare le culture delle tribù di riferimento (i rituali, i processi sistemici, i dispositivi, le regole...), dall’altro, sfoltire le distinzioni tra i sintomi, per fare emergere la base archetipa delle sintomatologie, quella base che può essere considerata veramente interculturale, intergenerazionale, comune della condizione umana.
 
Le diverse forme di rappresentazione del sintomo, che nascono e scompaiono con le culture, ci interpellano sul rapporto tra realtà oggettiva e realtà soggettiva.
 
La mente opera in conseguenza di una realtà soggettiva che non è mai corrispondente ad una realtà oggettiva. La realtà soggettiva è quella che possiamo assumere come la propria realtà virtuale, il “COME SE” che la mente prende in considerazione per generare comportamenti, emozioni, reazioni psichiche e organiche, allucinazioni e deliri, malattie e guarigioni; il “Come se” che la mente assume come verità.
Il processo che dalla realtà oggettiva (colta dalla percezione sensoriale) procede verso la realtà soggettiva (verità) attraversa una realtà simbolica ed una realtà immaginaria.
Il simbolico e l’immaginario sono gli spazi in cui possiamo intervenire per modificare il processo, ed è, per esempio, anche lo spazio della relazione terapeutica.
Esempio esplicito ed evidente, di come la mente assuma la realtà virtuale soggettiva come unica verità è dato dal fenomeno conosciuto come “effetto placebo”: è il “come se” che genera l’effetto, la realtà/verità soggettiva, non quella oggettiva.
Come lo sviluppo tecnologico influenza le nostre funzioni di elaborazione mentale? Non solo per la sua capacità di diffondere e replicare rapidamente le informazioni, ma anche per la sua capacità di rappresentare il virtuale (una sorta di “COME SE oggettivo”), attraverso quella che viene chiamata Realtà Aumentata (RA), cioè rappresentazioni costruite con dovizia di particolari sensoriali/descrittivi/simbolici che hanno l’effetto di ridurre e spesso bypassare la funzione immaginativa, connettendosi direttamente con la realtà soggettiva, diventando verità.
Quanta immaginazione occorreva per decodificare, elaborare, gustare, un film muto in bianco e nero! Oggi, grazie alla tecnologia, il passaggio immaginario viene spesso a mancare.
Questa amplificazione della “realtà virtuale oggettiva” avviene anche attraverso le modalità di fruizione delle informazioni che è diventata immediata e vicina ad un approccio istintuale, primario. L’esempio più eclatante sotto l’aspetto del simbolo di questo ritorno alle modalità istintuali è il concetto del touch screen.
Toccare un’icona per ottenere una forma di retroazione è il tipico gesto istintuale del bambino che non ha ancora elaborato le capacità del linguaggio e di mediazione cognitiva nell’espressione dei bisogni; è quanto di più arcaico e naturale può avvenire per creare una corrispondenza tra “realtà virtuale oggettiva” e “realtà virtuale soggettiva”.
 
Tutto questo non toglie necessariamente spazio all’immaginazione.
 
Accade, si, nella misura in cui l’approccio è “nevrotico” (dunque viziato da elementi di massività o di perversione), quando lo spazio dell’immaginario e del simbolico viene cannibalizzato dallo spazio del virtuale oggettivo. Ma può invece favorire una ampliamento dell’immaginazione, grazie alle energie liberate dai processi cognitivi superflui.
Non è un bene, non è un male, ma serve con urgenza un "upgrade” delle nostre capacità di presenza mentale" per gestire lo stato di consapevolezza.
È ancora difficile valutare gli effetti di questa rivoluzione comunicativa, ma credo che dovremo aspettarci un salto di qualità nella rappresentazione dei sintomi.
La funzione immaginativa, peraltro, se è vero che è aggredita dalla rappresentazione virtuale oggettiva della “realtà aumentata”, possiede in se quella possibilità di upgrade necessaria a riprendersi lo spazio di azione, ed è probabilmente lo spazio più importante sul quale agire nel contesto della terapia.
Ampliare lo spazio immaginifico sostiene il desiderio, energia fondamentale nel processo terapeutico, energia che invece si riduce se l’immaginario rimane compresso tra la realtà virtuale oggettiva e la realtà virtuale soggettiva.
Questa compressione dell’immaginario esiste nell’esperienza emotiva umana e non è nata con la Realtà Aumentata.
Per esempio quando si è di fronte ad una malattia definita con “esito infausto”, questa definizione, carica di una forte componente simbolica, viene percepita come una realtà virtuale  oggettiva che la mente assume come vera. È lo stesso processo dell’effetto placebo, ma al contrario. La mente si predispone per l’esito infausto, e lo spazio immaginativo è compresso.
Non è escluso che tra gli aspetti positivi delle nuove tecnologie ci possano essere tecniche di creazione di esperienze virtuali agevolanti processi di guarigione.
L’ambiguità della Realtà Aumentata sta nel fatto che non può essere sostitutiva del processo immaginativo.
La potenza e la specificità della Realtà Aumentata è quella di poter mettere insieme una buona dose di elementi sensoriali tipici della realtà oggettiva con una buona dose di elementi simbolici che agiscono direttamente sul piano inconscio.
Sono questi che gli elementi che caratterizzano per esempio i giochi di ruolo, i video di propaganda, la pubblicità.
Un altro elemento chiave sul quale agisce la tecnologia in associazione allo sviluppo della comunicazione in rete è un avvicinamento apparente a quello che prima abbiamo definito come livello “archetipo interculturale”.
Il format dei social-network ha conquistato un livello di intercomunicazione mai raggiunto prima. In tutti i luoghi e le culture del mondo si é sviluppato un codice comune e comprensibile allo stesso modo da chiunque.
 
La forme della conoscenza sono come i punti di un cerchio che assumono distanze
 
diametrali (diametralmente opposte) secondo la cultura di appartenenza, ma che i format dei social network stanno in qualche modo contribuendo ricongiungere in uno stesso punto. Bisogna però distinguere tra forma e contenuto.
La dimensione interculturale archetipa riguarda il contenuto, quella del format comunicazionale riguarda, appunto, la forma.
Restando su un piano antropologico non ci sfugga il fatto che questa rivoluzione, questo avvicinamento comunicativo interculturale dei format e attraverso i format, per quanto ci appaia pervasivo e globale raggiunge in senso pieno solo un miliardo di persone, e la vera nevrosi / perversione del sistema è rappresentata dal divario sempre più grande che esiste tra chi ha accesso alla tecnologia e chi non ce l’ha.
A vederla con Gilles Deleuze, Internet e le nuove tecnologie, insieme a tutti gli aspetti virtuali, di ampliamento delle risorse disponibili per la conoscenza e l’informazione, stanno territorializzando fortemente una parte del genere umano, a scapito però di una deterritorializzazione, impoverimento di un’altra parte ben più ampia.
Si ripresenta dunque anche sul piano tecnologico, come su quello delle risorse primarie e delle risorse economiche e finanziarie, una frattura in rapida espansione tra chi ha accesso e chi non ha accesso alle risorse.
Questa frattura si esprime attraverso dispositivi in parte incontrollati che non sono solo di aumento della distanza e isolamento tra i gruppi sociali ma anche di contrapposizione aggressiva; una aggressività che può avere confini disparati, famigliari e generazionali, razziali, religiosi, culturali in genere, fenomeni che si connettono con un altra dimensione che è molto influenzata da Internet e le nuove tecnologie: il bisogno di appartenenza.
 
 
INTERNET E I PROCESSI DI APPARTENENZA
 
La globalizzazione dei format comunicativi ci interpella su quali bisogni primari siano richiamati in questo processo di confluenza.
Qual’era la motivazione originaria di Facebook? Quella di riconnettere nella propria vita le persone del passato, recuperare in qualche modo quelle relazioni che per necessità oggettive di gestione di tempi, spazi, e per una oggettiva difficoltà di gestione dell’ubiquità, non fanno più parte del nostro quotidiano relazionale.
La nuova realtà che stiamo sperimentando è che esistono dispositivi che potenziano le nostre possibilità di relazione, includono relazioni che avevamo messo da parte, concretizzano processi immaginari che avevano come supporto esclusivamente la memoria (chissà che fine ha fatto Tizio e Caio).
Anche questa può essere considerata un’opportunità sotto il profilo dell’evoluzione personale e sociale.
È la “nevroticità” con la quale ci si approccia a questi dispositivi che li fanno diventare strumento di deriva. La resistenza all’utilizzo dei social è semplicemente una, più o meno consapevole e legittima paura di restare intrappolati in una PROPRIA gabbia nevrotica, allo stesso modo di quello che era l’atteggiamento nei confronti per esempio della televisione.
È realistico decretare la potenza della tecnologia, tanto quanto è nevrotico decretarne l’onni-potenza.
È realistico avere paura delle tecnologie, tanto quanto è nevrotico demonizzarle.
 
Ma la scoperta più importante che abbiamo fatto con i Social, al livello dell’accrescimento del potenziale relazionale, è la possibilità di ampliare le nostre appartenenze.
L’appartenenza è un bisogno archetipo.
Questo bisogno è sempre stato agito attraverso la disponibilità oggettiva della prossimità fisica.
Con internet, i Social, i Forum, le Mailing List, i Gruppi Whatsapp… ecc, abbiamo scoperto modalità di comunicazione che contribuiscono a soddisfare il bisogno di appartenenza e anche, in qualche modo, ad alleggerire l’obbligo di appartenenza ai gruppi in carne ed ossa.
Questo può piacere o non piacere, ma se si considera questa un’opportunità aggiuntiva e non alternativa, si scopre che questo ampliamento è qualcosa di utile all’evoluzione personale e sociale.
Le controindicazioni (individuali e sociali) intendendo come controindicazioni i fenomeni di “deriva sociale o personale” riguardano il fatto che essendo favorita l’accessibilità all’appartenenza, è favorita anche la formazione di aggregazioni virtuali “liquide” e manipolabili.
È anche sulla base di questa rinnovata dinamica del processo di appartenenza che possono essere guardati e interpretati per esempio le adesioni ai gruppi terroristici, il fenomeno dei cosiddetti foreign fighters.
Ce ne accorgiamo esplorando la differenza nella comunicazione tra il terrorismo degli anni 70 e quello attuale.
La rete e la propaganda delle BR era costruita sostanzialmente su un passaggio fisico di informazioni, che potevano raggiungere solo le persone in prossimità. L’area dei “simpatizzanti” era caratterizzata solo da una immaginazione dell’appartenenza, e veniva in linea di massima esclusa dall’operatività.
Oggi l’ISIS, attraverso le nuove tecnologie, internet e la confezione di pacchetti di realtà virtuale, territorializza lo spazio dell’immaginario dei simpatizzanti in maniera molto più concreta, facendo proseliti operativi e attivi.
Il processo messo in atto dalla strategia comunicativa dell’ISIS è quello di “cannibalizzare” lo spazio del simbolico e dell’immaginario attraverso una metacomunicazione che non ha bisogno di contatto diretto, ma lavora ad un livello collettivo, raccogliendo come in un setaccio, le coscienze sensibili e quelle probabilmente indebolite da uno stato di conflitto o insoddisfazione.

Paolo  A. MInerva



da: http://www.psychiatryonline.it/node/5881
da: //www.httpsbiografieonline.it

 
 

]]> Thu, 13 Oct 2022 15:11:00 GMT https://www.nardofotoartestoria.it/blog/?minerva-paolo-arturo-i-figli-del-peccato-digitale https://www.nardofotoartestoria.it/blog/rss/00000005A <![CDATA[STEFANIA RESCHI. Una vita semplice fatta con arte e poesia...]]> imblog

Vi racconto una storia-non storia...è una vita, una vita vera con le sue emozioni, con le sue esperienze, con il suo vissuto, con la sua quotidianità... E' la storia della nostra amica Stefania e di tutto quello che fa nei momenti liberi, ma che noi non conosciamo...
Stefania Reschi è nata ad Aradeo ma vive ed è sposata in Nardò. E' docente di Diritto ed Economia nella scuola secondaria superiore. E'  laureata in Scienze Economiche e Bancarie. Ama la scrittura distinguendosi, già in età scolare,  per stile e contenuti. Coltiva, da sempre, la passione per la poesia e, ultimamente, anche per la fotografia e il teatro.
Partecipa, nel 2021, al concorso internazionale di poesia, letteratura e fotografia, Premio Vitruvio 2021, ideato, diretto e presieduto  dall’Architetto poeta, dott. Enrico Romano, ricevendo il prestigioso “Premio Speciale della Giuria” all’opera poetica “Al coraggio di ricominciare “.
Nel 2022, la giuria del su citato concorso, Premio Vitruvio 2022, diciassettesima edizione, le conferisce "terza classificazione per la fotografia, con l’opera “Prometter - SI a Santorini “.
Partecipa inoltre a numerosi concorsi di poesia della casa editrice Aletti, pregiandosi delle menzioni di merito, nonché dell’inclusione nelle antologie annuali di poesia della stessa casa editrice.

Stefania partecipa nel 2021 al PREMIO VITRUVIO  arrivato alla sua sedicesima edizione per il  Concorso Internazionale di Poesia e Narrativa - Lecce ed ottiene un    DIPLOMA DI MERITO PREMIO SPECIALE  
della Giuria -Categoria C- per la Poesia Singola Inedita  per l' Opera: "AL CORAGGIO DI RICOMINCIARE" .  Vi proponiamo, qui di seguito, il testo dell'opera premiata:

       Al coraggio di ricominciare

Non ti  ho chiesto perché,  né quando
abbiamo iniziato a divergere,
so solo che ho voluto riemergere
da dissonanze,  melodie scomparse,
in una quotidianità popolata di comparse.
Non più soavità …
Lasciando sciogliersi il nastro ,
nella passione ho seguito l’astro.
E mentre l’ impeto duellava con la  ragione,
nella fragilità, costruivi la tua prigione.
Ma, un giorno, le tue lacrime ,
nel mio cuore, hanno vibrato,
quel che credevo aver cancellato.
Le nostre mani, nuovamente, unite dal fato,
i nostri respiri in un unico fiato.
Il destino  porta lì, dove c’è bisogno!
Forse ignorava che …
io e te
siamo parte di un  bellissimo sogno!  

                                                
                                                                                                                                                     
Lo stesso componimento poetico ha ottenuto, nello stesso anno 2021, una lusinghiera ed inaspetta MENZIONE DI MERITO nella SECONDA EDIZIONE DI POESIA "LA PANCHINA DEI VERSI" organizzata da una tra le più esclusive comunità letterarie italiane dopo essere stato visionato tra le opere giunte in redazione.



                                                            

Successivamente, nel 2022, Stefania, in maniera eclettica ed innovativa,
partecipa allo stesso PREMIO VITRUVIO, uguale Concorso, nella
Categoria "I" - Fotografia.

Ottiene un 'Terza Classificata' per l'Opera "Prometter-Si- a Santorini"




Prometter-Si- a Santorini


Altra Opera:

"EDERA"  Questa Poesia , inclusa nell'antologia poetica della casa Editrice Aletti 2020.              
Non si può fare una sintesi dell'opera poetica, poichè ogni scrittore, mosso dalle proprie emozioni, cerca di comunicarle, lasciando, tuttavia, ad ognuno la libertà dell'interpretazione soggettiva. In fondo, è proprio questo il bello!
Stefania Reschi.



EDERA
 
 
Vorrei toglierti le catene che ti frenano il passo
E un po’ di quella bambagia,
                                                            Che offusca la nitidezza dei tuoi pensieri .
Restituirti aria, spazio
Nel quale muoverti con leggerezza e leggiadria.

                                                 Oggi, il Sole non splende sulla linea del mio orizzonte,
                                                                                    Ma c’è un prato
Seminato da tempo e finalmente fiorito.
Non ti invito a stare con me,
Sentendo il profumo dei nuovi fiori…
Danzo a piedi nudi,
Sulle note di una musica che suona solo per me.

Ho solcato la terra, bagnata di lacrime
Soffocando il grido del cuore
Nelle notti senza Luna, con le stelle lontane.
Ho raccolto due frutti, nel giardino tenuto con cura
Rotto, reciso, spezzato il filo di edera verde
Abbarbicato nell’anima, adesso muta.

Vorrei regalare il sorriso smarrito a quelle labbra
Che furono inizio e una pioggia di miele nelle parole disperse.
Ma l’orologio batte un tempo ormai passato.
Il Sole tornerà a splendere sui frutti non ancora maturi
E sbiadirà pagine
Scritte sulle foglie, in volo nel vento.


Altra Opera:

"All'ombra del Viburno" ha ricevuto la menzione di merito nel concorso di poesia, casa ed. Aletti, "La Panchina dei Versi", ed è stata ispirata all'opera pittorica di Marc Chagall "L'abbraccio di due clochard" che vedi in foto:


                                                                                                  


                                                               
“ All’ombra del Viburno”

Nel canto mio notturno,
sogno all’ombra del Viburno…

Ah sapessi, quanta dolcezza!
Luna tra gli occhi vicini,
corpi attratti negli abbracci immemori.
Il tatto scopre certezze,
affinità di spirito, linguaggio, carezze.
Galassie tra i sorrisi lievi,
silenzio nel buio, che illumina dentro.
Musica lenta e note impalpabili,
a vibrar emozioni inafferrabili!
E il sonno…
Tenue , soave, profondo.
 
Nel canto mio notturno
sogno all'ombra del Viburno...
 
  
  


Ispirata all’opera:
  
" L' abbraccio di due clochard " Marc Chagall





Stefania Reschi
Dino Martano                                                                                                                   |inserito in Blog 23092022




















]]> Thu, 22 Sep 2022 15:50:00 GMT https://www.nardofotoartestoria.it/blog/?stefania-reschi--una-vita-per-l-arte-e-la-poesia--- https://www.nardofotoartestoria.it/blog/rss/000000057